作者：金山

中國的青少年從來沒有像今天這樣普遍、熱烈地喜愛一門舞蹈藝術，無論男生女生、城市鄉村、中學大學、北派南風的差異，也不分性情體質、知識能力、生活水平的不同，只要是十幾歲的年輕人，多半熱衷于這種舞蹈。相當多的孩子積極、努力地學習，并在街頭巷尾廣場校園自豪地展示。不用多加說明，你肯定已經猜到，這門舞蹈就是街舞。青少年對街舞的熱情引發了從文化藝術到商業廣告對街舞的大量應用。我們看到，在許多知名藝人，如周杰倫、陳小春、蕭亞軒、溫嵐的音樂錄影帶中，街舞少年的英姿頻頻出現。Nike、李寧、第五季、匯源、金蒂、Nokia等品牌的商業廣告業使用了街舞造型，頻頻轟炸年輕消費者的視覺。2003年初北京人民大會堂上演的舞劇《巴黎圣母院》中，應用了大量街舞動作，形成獨特的文化風景。

二十世紀九十年代街舞在美國得到復興，這主要歸功于街舞以及整個嘻哈文化在世界范圍內的流行。八十年代紐約嘻哈藝人曾努力地向全世界推廣這種文化，他們的嘻哈巡回演出走遍美國，走到法國和英國，并且在1984年來到日本。到了九十年代，作為一種新興的、時尚的文化形式和生活方式，嘻哈在全世界迅速發展起來。1990年德國舉辦了第一屆“Battle of the Year”街舞比賽，現在成為全世界最重要的年度街舞賽事。日本青少年憑著努力、聰慧和創造力，很快便掌握了并發展了街舞。日本街舞者的成就得到美國人的認可，他們把這種文化傳向韓國、臺灣等周邊地區。自九十年代中開始，街舞在中國大陸以廣州、上海、北京三個城市為中心，逐步傳播開來。

為什么街舞會如此流行，一方面，街舞是誕生在美國黑人貧民區的民間舞蹈，它所誕生的環境充滿了競爭和對抗。一個貧窮、受歧視、為生活所迫的黑人青年為了生存，他的舞蹈所爭取的必然是與眾不同和出類拔萃。因此，競爭性成為街舞與生俱來的特性之一。黑人舞蹈具有天生自由的傳統，他們沒有一定之規，隨時隨地任何動作都可以舞蹈。黑人對自我身體的解放，使他們積攢了豐富的肢體語言，在我們仍在驚奇和不解的時候，他們已經創造出一個龐大的舞蹈體系――街舞。所以，自由表達是街舞的另一個特性。斗舞是街舞者比舞的形式，在斗舞里面，大家通過創新的動作來贏得比賽。對于舞者來說，思想越自由創造力越豐富，創造力越豐富就越能贏得比賽，競爭與自由的特性在這里被統一起來了。張揚個性，表達自我，勇于接受挑戰，創造人所不能，這是街舞的精神內涵。它符合青少年群體的心理和生理特點，因此得到全世界青少年的歡迎。

　　另一方面，作為嘻哈――這個時尚文化的一個重要組成部分，街舞隨嘻哈在全世界的風靡而受到青少年的歡迎。“嘻哈教父”阿弗里卡班巴塔（Afrika Bambaataa）說：“嘻哈代表整個文化，饒舌、MC、DJ都是嘻哈文化的一部分，服裝和語言也是嘻哈文化的一部分。霹靂舞、b-boy、b-girl，你的行為、走路、模樣、說話方式，這都是嘻哈文化。還有音樂，嘻哈音樂來自各色人種，不論什么樣的音調和節奏，這都是嘻哈。”所以，嘻哈并不是四大元素簡單的結合體，近40年的發展使它成為一種全世界流行的生活方式，甚至是精神象征，代表了自由表達、張揚個性、享受生活、勇于挑戰的生活觀。爆炸頭、肥仔褲、斗舞、紋身、運動鞋、俱樂部派對……這些都是其中的具體表現，所有這些東西有機地結合在一起就是一種生活。嘻哈的生活是積極的，每個生活于其中的人都在不斷地探索和提高其中一種或幾種技藝，為了能讓更多的人聽到或看到他的才華，不斷突破生活的局限，從而使整個嘻哈文化更具生機。反觀我們自身，追根溯源20年來我們的流行文化幾乎都來自美國，面對以強大的經濟和解放的思想意識為后盾的嘻哈文化，全世界的青少年沒有道理不為之趨之若鶩。

　 街舞是門年輕的民間舞蹈，它有其自身的審美。去了解它，才會知道它的美，才會使用它使我們的生活更美。健美操和街舞具有本質的區別：作為一種體育運動，健美操是以塑造形體美為目的的，除了與音樂沒有什么必然的聯系之外，它的一切動作要求符合人體自然運動形態。在健美操運動里面，一切反關節的動作都是被嚴格禁止的；街舞是舞蹈藝術，它沒有任何的“物質的”目的，它與音樂緊密結合。總的來說，街舞的動作特點是：突破人體極限，創造人所不能。對于傳統舞蹈而言，街舞的動作是非常奇怪的，許多動作是不可思議的或是違反人體生理運動形態的，比如霹靂舞中的頭轉以及其他大量反關節的動作。許多人會認為這是不和諧的，無從判定它的審美取向在哪里。但是，街舞者正是通過這樣的“不和諧”動作來表達個性，傳遞“我能，你不能”的信息，彰顯個人價值。不和諧的單一動作經過街舞者的連接，在音樂的節拍中流暢地表現出來，也會變得和諧了。因為街舞者的一條準則是：盡可能地做出不可思議的動作，但要讓人感到非常自然，并非刻意而為之。而新派街舞由于混雜許多傳統舞蹈元素而變得柔美和靈活，但是對身體的各種扭曲、變形、折疊的把握和控制，仍然是跳好街舞的關鍵。街舞的許多動作都來自模仿，街舞者對自然、對動物、對人的各種社會活動和工作狀態的模仿甚至創造出整個舞蹈風格來。據說鎖舞最初就是對武術中雙截棍套路手部動作的模仿；布加洛舞的著名動作“老人”（Old Man）是對老人走路形態的模仿；動畫舞（Animation）是對動畫人物動作的模仿；戰斗步是對打斗的模仿……還有一種模仿是舞者對自己思想意識的模仿。最優秀的舞者是以思想跳舞，而不是以動作跳舞，他的動作是在完成他頭腦中的某個想法。這才是街舞的最高境界，也是所有舞蹈的最高境界。

　　從美國到中國，街舞的發展坎坷曲折，度過了30多個年頭。街舞在日本已經創造了一次又一次的輝煌，令美國人刮目相看；街舞在韓國成為全民運動，在世界上拿回一個又一個冠軍，在中國也正處在萌芽發展中。青少年文化是最有活力、最有發展前途的文化，幫助開發它的商業價值，使它能夠向著正確的方向自我良性地發展下去，最終形成一個蓬勃的健康的青少年文化市場，令其中所有人皆受裨益。

（編輯：林青）