舞劇《水月洛神》因為唐詩逸的加盟而吸引了更多觀眾。 資料圖片
除了選手的舞功，楊麗萍等導師的點評也是舞蹈選秀的一大看點。 資料圖片
劉璇和韓藝博日前摘得央視《舞出我人生》首季總冠軍。 資料圖片
偶像組合“棒棒糖”曾在《舞林大會》上大顯身手。 資料圖片 核心提示 今年以來，30多檔海外引進模式的綜藝選秀節目“你方唱罷我登場”，內容形式雷同導致觀眾高度審美疲勞。除了歌唱選秀節目繼續引領風騷之外，《舞林爭霸》等多個舞蹈節目收視熱度居高不下。7月7日，開播近3個月的公益舞蹈類電視真人秀節目《舞出我人生》落下帷幕，最終，體操名將劉璇、年輕小伙韓藝博贏得冠軍。這檔以“舞蹈”和“公益”為亮點的節目，被不少傳媒研究者認為是向“創造和制作真正中國原創電視綜藝節目”邁進了一步。 其實，早在2006年《超級女聲》紅遍整個中國之時，東方衛視的《舞林大會》便另辟蹊徑，邀請主持人、明星作為選手參賽，由于形式新穎、明星效應曾一度受到追捧，隨后“老對手”湖南衛視也推出《舞動奇跡》應對，但隨著時間的推移，這類節目也漸漸在觀眾心目中失去了興趣。 但是今年，舞蹈類真人秀節目繼去年下半年音樂真人秀的“井噴”之后，掀起復燃之勢，不論是國外移植的舞蹈真人秀《舞林爭霸》，還是力求原創草根的《奇舞飛揚》以及風格有些“大雜燴”的《舞出我人生》一時間火了起來，令“舞蹈”這一冷清已久的藝術門類，在網絡和現實世界引起了罕見熱議，成為了街頭巷尾茶余飯后的話題。在中國這樣一個全民舞蹈素養還比較低的國度，舞蹈選秀為什么會突然勢頭飆升？此類節目應以什么樣的定位來吸引主流電視觀眾群體，達到什么樣的效果？都是很值得玩味的話題。 從“好聲音混戰”中突圍 近兩年來，中國內地電視屏幕經歷了“非誠勿擾”和“好聲音”的先后沖擊，“征婚”和“音樂選秀”給電視臺帶來的，除了廣告收益和收視率，更多的是同質化競爭的壓力和利益稀釋的風險。是選擇繼續在已經飽和的市場下分一杯羹，還是另辟蹊徑、另謀出路？明智的人當然選擇后者，于是“舞蹈”這個淡出公眾視野已久的藝術門類就此重新進入電視人的考慮范圍之內。 記者大致數了數，近期各個上星頻道上已播出、正在播和即將播出的舞蹈節目多達10余檔，其中包括江蘇衛視去年的《最炫民族風》、浙江衛視的《舞動好聲音》、剛剛結束的東方衛視《舞林爭霸》、湖南衛視的《奇舞飛揚》，以及央視的《舞出我人生》，就在今年6月份，央視體育頻道又推出了一款《酷舞先鋒CCTV街舞爭霸賽》的節目。 舞蹈為什么突然間成了“香餑餑”？正如《舞出我人生》總導演徐向東所言，2012年《中國好聲音》在玩了一把“版權轉移游戲”之后，各地電視臺不論是省級衛視還是并不算實力強勁的地方電視臺，都紛紛加入“好聲音混戰”，這也使得歌唱類節目的觀賞性嚴重透支?！俺说诙尽寐曇簟瘯纯葱迈r外，我已經打算不看任何音樂選秀類節目了?！痹诓稍L中，記者不止一次從觀眾口中聽到類似的言論。 那么除了音樂外，什么是普通大眾最受歡迎的？跳舞。隨便走進各大城市的廣場、公園、小區，相信那些舞蹈隊和愛舞者們的數量和自娛自樂、熱火朝天的氛圍絕對能感染到你?！拔璧割惞澞烤哂杏^賞性和視覺沖擊力，在制作上也比歌唱類節目更容易操作，更值得電視臺放手一搏，也正好填補了音樂類選秀節目檔期上的空白?！毙煜驏|如是說。 從目前情況看來，雖然舞蹈類綜藝節目受歡迎程度，還不能與音樂選秀創造的“收視神話”相匹敵。業內人士指出，這是因為普羅大眾對舞蹈的欣賞和接受程度還遠不如音樂，他們更容易與歌聲中表達的情感產生共鳴。此外，舞蹈種類繁多，俗稱“國標”的“國際標準舞”，就分為現代舞和拉丁舞兩個大類10個舞種。每個舞種均有各自的舞曲、舞步及風格。另外，爵士舞、街舞同樣擁有數量眾多的擁躉。如何在同一舞臺上對不同類型的舞蹈進行評判？如何讓舞蹈走進大眾心里？這便是此類節目必須邁過的門坎。 尷尬的“非專業”選擇 事實上，國內的舞蹈選秀節目在定位上經過了多次調整，最終才選擇了走“非專業”這條道路。例如，東方衛視的兩檔舞蹈節目――《舞林大會》和《舞林爭霸》，誕生時間分別是2006年和2013年，兩者的定位就截然不同。《舞林大會》的看點完全在于明星加盟，舞場就是一個超級“大秀場”，主持人、明星、藝人作為選手參賽，當時這檔節目憑借新穎的形式和明星效應很快受到追捧和熱議，但播出3季之后，觀眾的新鮮感大幅下跌，明星們在舞臺上吐露的“肺腑之言”，也根本激不起大眾的興趣。尤其是某些明星矯揉造作的“表演”，更是讓人心生厭倦。 今年新播出的《舞林爭霸》似乎意識到了這個問題，這個新節目原版來自美國福克斯電視網的《So You Think You Can Dance》，這是一檔在西方娛樂產業中獲得巨大成功的娛樂節目。不過，值得一提的是，由于美國舞蹈教育普及度很高，因此即便大量非專業草根選手參賽，節目的水準也足夠吸引眼球，這恰恰也符合節目的宗旨：尋找最受人喜愛的“舞蹈明星”，而不是最擅長跳某類舞的“舞蹈家”。相較之下，東方衛視版的《舞林爭霸》賽事進入到白熱化階段過后，大多數留下來的選手都是來自國內舞蹈院團的專業舞者。因此，擔任評委的舞蹈家金星曾經在微博上調侃，稱“舞林爭霸”越來越“官方”了，“平民自由舞者的空間也越來越小了?！?/p> 考慮到觀眾對于專業舞蹈的興趣有限，為了提高收視率，節目制作方也只好頻頻制造話題吸引觀眾。記者一直關注《舞林爭霸》，節目不乏優秀舞者參與，除了民族舞相對較少以外，街舞、拉丁舞、探戈、現代芭蕾、爵士舞都在舞臺上風生水起。隨著關注度不斷提高，在秀舞技之外，節目組也把精力更多地放在了“說身世、講經歷”上面，千篇一律的“人生悲劇”，使得舞臺變成了“比凄慘、飆眼淚”的地方。 同樣的，央視《舞出我人生》節目中，助夢明星和參賽選手的水平參差不齊也遭到觀眾吐槽：例如，撒貝寧的舞伴張白羽曾經是亞運會舞蹈項目的雙料冠軍；陳沖、鄭少秋的舞伴齊志峰曾代表中國參加黑池舞蹈大賽奪得前三名……但選手中也有重達140公斤的大胖子、毫無功底的普通司機、甚至天生聾啞或者在汶川地震中失去雙腿的殘疾人，這些舞蹈根底較淺的選手及嘉賓，經常在舞池中表現得“手足無措”。 收視冠軍的制勝秘籍 單純依靠專業舞蹈“陽春白雪”的藝術魅力來吸引主流電視觀眾群體是行不通的，但如果完全呈現草根舞者的“原生態”舞技，也會飽受質疑。在爭議聲中成長的舞蹈選秀，其實承擔著中國電視綜藝節目“原創綜藝節目類型”的探索重任。 以《舞出我人生》為例，其節目模式的研發者，除了央視團隊，還有《中國好聲音》第一季的打造者“燦星”公司。因此，節目曾經一度因為大批“好聲音”學員的“搶鏡”，遭到網友調侃：“這不是什么‘舞出我人生’，而是‘舞出好聲音’?。 本瓦B專業評委周潔在點評時也表示：“總感覺好像音樂的魅力蓋過了舞蹈的魅力。”節目組的回應則是：“比賽初期選手有很多都不是專業出身，觀眾光看舞蹈會比較平淡，紅花總需綠葉配，‘好聲音’學員的歌聲起到了錦上添花的作用。” 7月7日晚，當韓藝博、劉璇組合憑借高難度的動作以及默契的配合摘得首季《舞出我人生》冠軍時，同樣有觀眾認為，劉璇具有深厚體操功底，相對于其他選手不公平，到底是比競技難度還是比藝術感染力？對此，欄目的負責人表示：“作為一檔公益節目而非舞蹈競技節目，難度不是唯一的評判標準。劉璇與韓藝博的高難度是規則允許的，無論現場反應及收視反饋，他倆的舞蹈都是最受歡迎的?！?/p> 盡管爭議不斷，《舞出我人生》令人欣慰的，并不局限于一直穩居周日八點檔綜藝節目全國冠軍的成績單。正如楊麗萍此前在接受記者采訪時所說：“中國不缺乏優秀的舞者，缺少的是平臺和機會，舞者在中國地位不高。在晚會上，歌手可以唱兩首歌，相聲小品演員有一二十分鐘表演時間，而舞蹈演員通常只有兩分半鐘的表演時間，大多數時候還是給人家伴舞。” 當然，電視在給舞者提供平臺的同時，難免會“改造”舞蹈。“想讓舞蹈好看，秘訣是讓高潮舞段提前到來，所以舞蹈節奏要把控好，同時舞蹈還要會講故事，這樣才能更打動人?！北本煼洞髮W傳媒學院舞蹈系主任肖向榮如此評價電視帶給“舞蹈”的轉變。 “從制作水平、規模數量、傳播效果上看，中國的娛樂節目現在很火爆。但是從1995年《快樂大本營》到現在已有將近18年的歷史，我們中國的娛樂節目還在模仿的路上狂飆，我們的原創之路確實顯得坎坷不平。”在肯定《舞出我人生》“難能可貴”的同時，北大教授陸地感嘆，這兩年中國電視熒屏上海外翻版娛樂節目的“井噴”，難免讓人擔心中國電視人淪為簡單的執行者而非創意人。他希望中國原創的綜藝節目能更大膽地探索前行，不要成為中國電視永遠的“心痛”。 專訪中國舞蹈家協會副主席馮雙白： 中國舞蹈界缺的就是大牌明星 近日，上海歌舞團與馮雙白打造的大型舞劇《舞臺姐妹》登陸廣州大劇院，連演2天。此前在舞蹈節目《舞林爭霸》中大放異彩的上海歌舞團首席、國家一級演員朱潔靜在此部舞劇中出演女一號。 其實，提到馮雙白，除了中國舞蹈家協會副主席、分黨組書記的“官方”身份外，可能更多的人認識他是通過電視綜藝節目《舞林爭霸》，他與舞蹈家楊麗萍、金星同臺坐鎮，擔當評委。前段時間，舞劇《水月洛神》在廣州演出時，不少觀眾因為《舞林爭霸》的人氣選手唐詩逸而去捧場，其實馮雙白也參與了這部舞劇的編劇工作。在今天，我們該如何看待“觀舞為了追星”這個現象？為此，南方日報記者專訪了馮雙白。 舞蹈不能“娛樂至死” 南方日報：在您看來，今天的舞蹈及舞劇藝術最大的魅力何在？ 馮雙白：如何最大限度地發揮身體語言的魅力，讓人性中的波動呈現在觀眾面前，這是一個非常重要的理念。從舞臺的綜合因素來說，舞臺藝術具有一種魔幻力量，可以呈現出一種似真似幻的藝術時空。今天舞劇藝術的時空轉換是非常靈動而巧妙的，帶有心理描摹的特征，同時又擁有解釋主題的力量，我們希望把這做到極致。 南方日報：作為多個電視舞蹈節目的評委，您如何評價中外舞蹈藝術在創作和表演上表現出的娛樂化傾向？這是否一種必然呢？ 馮雙白：中國舞劇從創作數量上講已經達到了世界第一，現在舞劇創作的前進方向就是追求舞劇的藝術質量，而舞劇藝術質量的核心就是創造出鮮活的舞劇人物形象和經典的舞段。我個人對娛樂沒有什么排斥，像《舞出我人生》、《奇舞飛揚》、《舞林爭霸》都有一定的娛樂性，舞蹈可以通過娛樂的方式接近觀眾，我認為這是沒有任何問題的。但是舞蹈不能“唯娛樂”、“娛樂為生”或者“娛樂至死”，用娛樂代替一切。 《舞林爭霸》是燦星制作從美國引進的模式，它在美國是一個草根節目，但是有一個問題，美國的舞蹈文化發達程度遠遠超過我們，普通人有很好的舞蹈能力，學舞蹈的可能性和選擇性都很大，他們有獨特的身體文化作為基礎。但是這個節目被搬到中國以后，燦星制作在選拔中發現，完全不懂舞蹈、只是愛好舞蹈的純業余選手表演起來可能不那么好看。能不能在舞蹈節目里面打造出一檔“中國好舞蹈”？這是燦星制作當初找到中國舞協探討的一個重要議題。 中國舞協作為《舞林爭霸》的主辦單位出面，向全國各個院校、院團發了邀請參賽的通知，因此很多歌舞團的首席都來參加《舞林爭霸》，使這個節目很好看。這是我加盟這個節目的一個前提。第二，因為他們的賽制后來變了，出現“2比2”的情況，必須有第五個人來做決斷，所以他們找到我。此外，《舞林爭霸》除了娛樂性之外，還保持了較高的舞蹈水準。張傲月、唐詩逸以及后來退賽的劉福洋，他們都是當今中國專業舞蹈領域的頂尖高手。 不反對舞蹈和娛樂“捆綁經營” 南方日報：舞劇《水月洛神》的主演唐詩逸，因為參加《舞林爭霸》而被人熟知，也在這部舞劇的上演過程中發揮了很大的明星效應。為了追星而觀賞舞蹈，您覺得這是個好現象嗎？ 馮雙白：文學藝術的發展史就是群星組成的一個方陣，最優秀的導演、演員、歌手是這個社會里認知度最強的一部分人，他們吸引了社會上大多數人的注意力?，F在舞蹈界很大的一個問題就是缺少大牌明星，除了楊麗萍、黃豆豆以外，幾乎就沒有什么家喻戶曉的明星了。但是說起歌星、影星甚至笑星，隨便什么人都能數出一串名字來，但是舞蹈就冷清得多。這也是我去《舞林爭霸》當導師的原因，我希望推動舞蹈和舞蹈明星讓更多的人了解。所以朱潔靜是這次《舞臺姐妹》的一個重要看點，經過《舞林爭霸》她變成熟了，而且更有魅力了，唐詩逸的進步也是非常大的。 南方日報：您如何看待《舞林大會》、《舞林爭霸》、《舞出我人生》等電視舞蹈選秀，所給予獲獎者的發展路徑？不少參賽者最后走上了演藝道路而非專業的舞蹈道路，而燦星所承諾的獎勵也是將舞蹈選手和“好聲音”捆綁打造的娛樂路徑，您對此有何見解？ 馮雙白：鼓勵舞者好好跳舞是一個方面，但是有的舞者確實有其他演藝的才華，比如章子怡、孫儷、周迅、孫紅雷，他們都是舞蹈出身，走出去以后給觀眾帶來了更大的驚喜和享受；也有一些舞者，比如沈培藝、楊麗萍選擇堅持在舞蹈這個領域。將舞蹈和演藝及娛樂捆綁經營，這也不失為一條出路，比如《舞出我人生》讓一些“好聲音”的學員來助陣。 我個人認為，從推出明星的角度來講，這是一個辦法；但是這樣的制作和經營，最終不能完全代替高質量的文學藝術對心靈的沖擊。一個娛樂節目可以在一瞬間制造明星，但是也容易捧出一些很快就墜落了的流星；在太空當中，真正起到方向標作用、真正讓萬人仰視的，一定還是像北斗星那樣的恒星，而不是流星。這個社會節奏很快，你方唱罷我登場，滿天星星的確是很燦爛，但是的確有不少人出現得快、消失得也快，這是值得我們深思的。 專題撰文 南方日報記者 周豫 實習生 劉揚 |
