我在《鶴魂》中扮演致遠，他是女主角夢娟的大學同學、男朋友，是一個品學兼優、家境優越的人，是那個年代的青年才俊。 致遠雖然是一個虛構出來的人物，但我覺得這個人物的存在就是為了襯托出夢娟對理想的執著追求。致遠希望兩個人畢業之后能一起在城市里，繼續深造、感情發展、幸福地生活，而不是回到偏遠的農村，回到鶴場去養鶴。突出兩種生活的對比和反差。我是這樣理解的，他也沒有錯，誰都想要一個美好的未來。雖然致遠真誠地挽留她，但在愛情和事業的選擇中，最終夢娟還是放下了象征愛情的玫瑰花，而選擇了她熱愛的養鶴事業。
致遠這個人物定性比較單純，沒有特別復雜的心理，只是單純地為了美好的愛情去挽留自己的愛人。第一段愛情雙人舞很甜蜜，給人一種純真、美好的向往。我們在演繹的時候，覺得那種悲痛的感覺會比較難找，尤其體現在最后“幻化”這段舞蹈中。 這段“幻化”講述的是：夢娟為了救鶴而犧牲，致遠得知她去世的消息后去到她犧牲的地方，致遠內心的悲痛無法用語言來形容，他恨不得去殉情。但當看見盤旋在天空中的鶴時，仿佛夢娟的靈魂跟鶴同在，鶴就是夢娟。這是全劇的最后一段，也是最重要的一段，感情非常難拿捏。
從一個簡單的動作“走路”來說，走的每一步，都要有人物。人物不同，走路的方法就完全不同。如果演的不是王子，但是走出了王子的感覺，那就不對了。在這個舞段中，致遠的內心極度悲痛和沉重，這時候的走路絕不能走出王子或伯爵的感覺，但也不能很隨便地走。在悲痛時候的走路狀態是特別抓人內心的，只要走出或跑出那種感覺，不需要舞蹈，觀眾就已經接受了這個人物。所以，在這一點的把握和拿捏上特別困難。
如果想要真正扎進觀眾的心里，最后這段“幻化”是最難的。其實，觀眾走進劇場，看到最后看的就是演員們的戲，我得讓人相信，我就是致遠。 采訪、撰稿：邱爽/審稿：孫元娜/攝影：張一、時任
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