韌帶的松軟是要需要每天壓的。如果不是從小開始練習的話，那現在就要天天壓腿然后踢腿，把韌帶踢松。如果漏了一天那韌帶的軟度就會回去。其實不需要太擔心這個問題。韌帶對于舞蹈來說其實是次要的。它只是為了讓你的身體舒展的更徹底一些。一般拉扯一下就好了，沒必要弄得像科班里的一樣。所以不要太著急這方面的問題。個人比較注重的舞蹈3要素是“力量、控制、情緒”。而軟度只是輔助作用。 Q:關于開橫叉的練習方法? 1. 恐怖的撕裂法：壓垮前一定要熱身好，然后在專業形體老師的指導下在你壓垮的時候突然間的將跨的幅度壓到最大，之后你會聽到“嚓”的一聲。跨就下去了。但是記住2點，一定是要熱好身，身體發熱的時候。還有就是一定要找專業的形體老師，專業開肩，下腰，開跨的形體導師來協助你。而且要忍受那突然間的疼痛時需要有很大的毅力的。2. 溫柔的循序漸進法：每天堅持壓跨，每次都一點點的增大幅度并保持一定的時間。在一段時間后跨的軟度也會有所改變。不過一定要每天，若想更快些也可以分為上午下午或者晚上的一天三次的形式。在這里不建議用頭一種方式的。因為如果方法不正確而受傷的話，后果是很嚴重的。所以極不推薦！ Q:關于舞蹈中動作過快時造成的重心不穩問題? 主要是大腿肌肉的主動能動性還不高，外加身體控制不夠造成的。練習的方法有: ①芭蕾基礎訓練蹲與半腳尖站立. ②HIP-HOP里的up down,練習膝蓋放松降低重心并強化 ③舞蹈時控制身體的收緊程度提高身體能動性。 Q:關于高個子的同學的重心問題? 確實高個子的同學在這個方面是有點尷尬的，不過依然是一個可以解決的問題。方法有這樣幾個: ①練習hiphop里的updown來練習自己的膝蓋，因為膝蓋的放松可以幫助重心的下沉。 ②練習芭蕾基訓里的深蹲練習，強化自己的大腿與小腿的肌肉的控制力。可以幫助自己在做一系列激烈動作。比如：轉圈、跳躍、橫向或者縱向移動時自己的穩定性。 ③ “核心力量”的收緊。可以使自己的身體始終保持穩固、緊湊的狀態。不會因為動作上的變化所產生的慣性而使自己左右晃動、站立不穩！ Q:關于跳舞中運用的核心力量? 我們每次做仰臥起坐時在起身的時候腹部就會收縮，這就是核心力量。在舞蹈時我們每次的呼吸都會讓腹部有頻率的收縮，可是很多人都沒有注意到要將這個收縮與舞蹈時的節奏合二為一，以此來增加動作力度與身體張力。每個呼吸點與節奏點都要配合好，就可以使舞蹈看上去更富有生命力、更有韌性！這個習慣要慢慢養成！ Q:關于舞蹈中如何運用呼吸? 舞蹈時的呼吸是一個慢慢養成的習慣。方法很簡單。就像我們在做仰臥起坐一樣每次起身時吐氣時，你可以感覺到腹部的收緊。同理，在舞蹈時有規律的做到一松一緊來配合肢體的力量就可以將動作的張力與爆發力做到最大。在平時上課的時候就要慢慢養成這個習慣來得到最大的提高。讓腹部一直在收縮、收縮、收縮！用力的地方就把氣吐出去配合動作本身需要的肢體的力量就可以了。當我們在做仰臥起坐的時候，每次上半身起來時腹部肌肉都會收縮，而那時也正好是我們吸氣的時候。這樣一來呼吸與肌肉控制就相互有了呼應。用同樣的方法來跳舞，就是這里所說的核心中斷力量。除了呼吸上的配合還有就是根據音樂的節奏來讓中斷做到一放一收的作用，如此一來在肢體上的舞蹈動作與身體的張力上就會被放到最大化，內斂的一股勁就會表現的淋漓盡致。 Q:關于舞蹈中的情緒? 思想與情感上通過舞蹈動作所表現出來的情緒，換句話說就是自己人生經歷、愛情遭遇和人與人之間的感觸的多少來體現了。 西方文化音樂、東方文化音樂這都不會阻礙我們去投入、去用心。聽得多與少會相對的影響我們肢體舞蹈時的好與不好，練習的充足與不充足會影響我們的情緒強與弱。大部分的同學在舞蹈時都會因為自己的羞澀心理而阻礙自己的肢體發揮、情緒釋放。這也和中國的幾千年倫理道德、風俗民情等等有關。不過依然需要努力地、大膽地放開自己去舞蹈。 動作是死的，人是活的，每個人都有自己的氣質與風格。在將舞蹈動作學扎實后就完全地可以隨心所欲地去表現自己，然而前提依然是需要自己釋放自己。哪怕在學習時也需要放開自己、避免無必要的胡思亂想否則別說用心去舞了，哪怕就連最基本的舞步也無法完成。情緒的釋放是你的性格有最直接的關系。外向、內向決定著你的情緒釋放的多與少。 另一方面就是生活的累計和沉淀。或者是對一些書籍的閱讀、影片的感受等等。不要去想如何快速的進入情緒，去想如何能夠更多的表現情緒。每個人的條件不一樣。表現出來的情緒強度也不一樣，可是都有它獨特的一面。或多或少并不重要，重要的是你能表現出來，至少能感染到自己才能感染到別人。舞蹈和生活還是有所區別的但是也有所聯系的，可能在生活上無法表達的可以通過舞蹈來完成，也可能在舞蹈上無法做到的也可以通過生活去體會，反過來再通過舞蹈表現出來。 |
