萊奧尼德·拉夫羅夫斯基是前蘇聯戲劇芭蕾的另外一位代表人物，1905生于圣彼得堡，1967年卒于巴黎。17歲自馬林斯基劇院芭蕾舞學校畢業之際，他便加盟該劇院的芭蕾舞團作演員和教員，先后主演了全部經典劇目中的男主角，并參與演出了青年芭蕾舞團的新作晚會，以及洛普霍夫1923年引起爭議的交響芭蕾《舞蹈交響曲》。1930年，他為學生們編導了首批作品，隨后便創作了芭蕾舞劇《法杰塔》（1934）和《卡捷琳娜》（1935）。1935年，他出任小劇院芭蕾舞團團長三年，1938年調任基洛夫芭蕾舞團團長，新創作了《高加索的俘虜》（1938），以及前蘇聯第一個版本的《羅米歐與朱麗葉》（1940）等芭蕾舞劇。1944年至1956年、1960至1964年，他曾兩度出任莫斯科大劇院芭蕾舞團團長，新創作了《紅罌粟花》（1949）、《寶石花》（1954）、《帕格尼尼》（1960）、《夜城》（1961）、《生命中的幾頁》（1961）等現代芭蕾舞劇，并復排了《吉賽爾》（1944）、《雷蒙達》（1945）等經典芭蕾舞劇。1964年，他調任莫斯科大劇院芭蕾舞學校校長，并在莫斯科戲劇學院舞蹈系任教。 彼得·古雪夫不僅是前蘇聯芭蕾的代表人物，而且是俄羅斯芭蕾在中國最重要的傳播者之一。1904年，他生于圣彼得堡，1987年卒于列寧格勒。早年，他入馬林斯基劇院芭蕾舞學校，從師V.波諾馬廖夫和A.希里亞耶夫學舞，同時與巴蘭欽為友，參加他在學生時代組建的青年芭蕾舞團，并演出他的實驗性芭蕾新作。1922年畢業時，他加盟馬林斯基劇院芭蕾舞團，先后在編導大師洛普霍夫的《冰美人》（1927）和《胡桃夾子》（1929）、V.瓦伊諾寧的《巴黎的火焰》（1932）中創造了主要角色。與此同時，他還經常與夫人／舞伴兒O.曼加洛娃同臺表演旋轉如同旋風、托舉易如翻掌、彼此配合默契、令人瞠目結舌的雙人舞，甚至在前線冒著敵人的炮火為蘇軍將士表演，其飽滿的激情和精湛的技藝備受歡迎與愛戴。1935年，他調往莫斯科大劇院芭蕾舞團，任獨舞演員達10年之久，同時在附屬芭蕾舞學校兼任校長直到1941年。1945年，他返回列寧格勒，在基洛夫芭蕾舞團任藝術總監和編導至1950年，1960年至1962年則在小劇院芭蕾舞團，1963年至1966年更前往新西伯利亞劇院，出任同樣的職務；1967年至1969年，他還曾在列寧格勒室內芭蕾舞團任藝術總監。作為教育家，他1922年至1966年，曾先后在列寧格勒戲劇藝術學院、列寧格勒國家音樂會組織、列寧格勒舞蹈學校、列寧格勒小劇院芭蕾舞團、莫斯科大劇院芭蕾舞團、莫斯科斯坦尼斯拉夫斯基與涅米羅維奇－丹欽科音樂劇院芭蕾舞團任教，1966年開始出任列寧格勒舞蹈學院編導系主任，1973年晉升為教授。作為文化使者，古雪夫生前曾多次受前蘇聯政府的派遣，出國傳授俄羅斯的芭蕾藝術，其中包括1957年至1960年間來華，在北京舞蹈學校開設的《第二屆舞蹈編導訓練班》上任教，其誠懇的待人接物、忘我的工作精神、敏捷的思維習慣與豐富的藝術想象，為新中國的舞蹈事業培養了大批的棟梁之材，最后還以總導演的身份，手把手地指導中國學生，創作了中國題材的民族舞劇《魚美人》（1959），在中國舞蹈史上留下了光輝的一頁。 瑪戈·芳婷被譽為“20世紀最偉大的芭蕾女演員之一”，1919年生于英國萊蓋特一個藝術氣氛濃厚的工程師之家，1991年卒于巴拿馬城。1931年，她隨父親來到當時的“東方明珠”上海，在這里就讀于俄國教師G.岡查洛夫開辦的芭蕾舞學校，并從這里踏上了輝煌的芭蕾人生。1933年，她回到倫敦，在薩德勒的威爾斯芭蕾舞團附屬舞校接受系統的訓練，1934年則加盟該團（1956年加冕為“皇家芭蕾舞團”），并接替前任的A.馬爾科娃，迅速地主演了全部的經典芭蕾舞劇，以及《仙女之吻》（1935）、《但丁奏鳴曲》（1940）、《哈姆雷特》（1942）、《交響變奏曲》（1946）、《灰姑娘》（1948）、《向女王致敬》（1953）、《水中仙女》（1958）、《失樂園》（1962）、《茶花女》（1963）、《天鵝湖》（1964）、《羅米歐與朱麗葉》（1965）、《狂喜之詩》（1970）、《明亮之星》（1975）、《猩紅色的牧歌》（1975）等不同流派編導大師F.阿希頓、R.赫爾普曼、R.佩蒂、R.努里耶夫、K.麥克米倫、J.克蘭科、M.格萊姆、P.達雷爾為她度身創作的芭蕾新作，其中數她與俄國巨星R.努里耶夫同臺共舞的《茶花女》令世人刻骨銘心。優美的體態、透明的線條、高貴的氣質與內在的樂感，確保她的表演進入了一個玉潔冰清的完美境界。第二次世界大戰期間，芳婷曾與該團演員一道，冒著炮火為難民表演，從而為芭蕾藝術贏得各階層觀眾的尊重和青睞。1954年，她接任皇家舞蹈學院院長，1956年被授予“貴族夫人”頭銜。作為舉世聞名的芭蕾表演家，芳婷1975年出版了自傳，1979年則主持拍攝了舞蹈史的系列片《舞蹈的魔力》，隨后還出版了同名的著作，在全球發行。 加林娜·烏蘭諾娃被譽為“20世紀最偉大的芭蕾女演員之一”，1910年生于圣彼得堡的一個芭蕾世家，父親S.烏蘭諾夫為芭蕾排練教師，母親M.羅曼諾娃為芭蕾演員，1998年卒于莫斯科。她9歲開始隨母學舞，后入基洛夫劇院芭蕾舞學校深造，師從名家瓦岡諾娃。18歲時，她以優異的成績畢業，并加盟基洛夫芭蕾舞團，很快便以其獨特的智慧與超人的勤奮跳遍了所有的經典劇目，其最負盛名的角色包括《吉賽爾》中的吉賽爾和《天鵝湖》中的“白天鵝”奧吉塔。此外，她還參與創作并主演了前蘇聯現代芭蕾舞劇《巴赫奇薩拉伊的淚泉》（1933）中的女主角瑪利亞。1935年，她借調到莫斯科大劇院芭蕾舞團擔任領銜主演，1944年則調往該團，先后在一批新創作的芭蕾舞劇中出色地擔任了女主角，如《幻滅》（1935）中的克拉麗埃、《羅米歐與朱麗葉》（1940）中的朱麗葉、《紅罌粟花》（1949）中的桃花、《寶石花》（1954）中的卡切琳娜等等，更以其女性的熱情、人性的光輝、詩化的表現力和戲劇的感染力征服了各界觀眾。自1945年起，她開始隨團赴各國演出，其摧人淚下的表演贏得各國同行和普通觀眾對俄國芭蕾優秀傳統的高度贊美。1962年，她毅然告別了舞臺，開始出任莫斯科大劇院芭蕾舞團的首席教員，向年輕演員們傳授自己的寶貴經驗；與此同時，她還長期出任保加利亞瓦爾納、莫斯科等地國際芭蕾大賽的主席，繼續為芭蕾在世界各地的繁榮貢獻力量。 伊韋特·肖維蕾是法國芭蕾在20世紀上半葉出現的最杰出表演家，1917年生于巴黎，早年在巴黎歌劇院芭蕾舞學校學舞，老師則是法籍俄國芭蕾教育家B.克尼亞賽夫和V.格索夫斯基。1936年進入巴黎歌劇院芭蕾舞團后，她在俄羅斯編導大師李法的芭蕾舞劇《裸體國王》中跳了為她度身創作的第一個獨舞，翌年在電影《天鵝之死》中亮相，四年后則晉升為主要演員，直到1972年退休。在此期間，她曾同各國著名芭蕾舞團同臺演出，并素以其表演經典芭蕾舞劇時的雍容華貴和技巧高難而贏得芭蕾同行和普通觀眾的一致喝彩。作為巴黎歌劇院芭蕾舞團長達30年的掛牌明星，肖維蕾曾先后在李法的《凱旋的大衛》（1937）、《亞歷山大大帝》（1937）、《騎士與小姐》（1941）、《白色組曲》（1943）、《戲劇與音樂》（1946）、《海市蜃樓》（1947）、《水仙》（1957）、《星宿》（1969），法籍俄羅斯編導大師格索夫斯基的《古典大雙人舞》（1949），英國編導大師J.克蘭科的《美人海倫娜》（1955），意大利編導大師L.蓋伊的《海鷗》（1968）中，創造了主要角色或舞段，其中的《古典大雙人舞》則成為20世紀芭蕾雙人舞中炫耀女性控制能力和展示男女配合默契的經典之最。 |
